Programma 2024 .

Negen dagen lang theatraal binge-watchen!

Voorstellingen
Voorstellingen op locatie Galerie Artline
19:00

Frann Schollaert

(Un)familiar

do. 30 mei 2024 19:00

“Not knowing where else to find,
who’s truly honest and kind.
To this so called ‘wonderful human being’,
that's been broken by overseeing...”

Een solowerk gemaakt en uitgevoerd door Frann Schollaert over diens persoonlijke ervaringen met zelfmoordgedachten, eenzaamheid en fysieke/emotionele pijn. “Hoe kan ik deze gevoelens uit het verleden op een eerlijke en realistische manier vertalen naar het lichaam en het gezicht? In dit werk laat ik een vroegere versie van mezelf los. Ik maak opnieuw contact met de diepe strijd die ik heb ervaren en de rauwe kant van mijn leven.”

“‘(Un)familiar’ is een werk waarin ik ruimte wil geven om de genoemde onderwerpen in twijfel te trekken, omdat ik geloof dat er nog steeds niet genoeg over gesproken wordt. En omdat ik zelf ervaringen heb, heb ik deze creatie op een eerlijke en pure manier gemaakt om bewustzijn te verspreiden over zelfmoord en geestelijke gezondheidszorg. Wat ik graag met iedereen wil delen.”


A solo work created/performed by Frann Schollaert about personal experiences with suicidal thoughts, loneliness and physical/emotional pain. “How can I translate these past feelings, in an honest and realistic way, into the body and the face? In this work I unleash a past version of myself. I reconnect to the deep struggle I've experienced and a raw side of my life.”

“‘(Un)familiar’ is a piece where I want to give space to question the subjects mentioned because I believe it's still not talked about enough. And since I have own experiences, I made this creation in an honest and pure way to spread awareness on suicide and mental health care. What I would love to share with all.”

Credits

  • Dans: Frann Schollaert
  • Muziek: Red Armor, Niki Istrefi
  • Video & edit: Elated frames, Jason Suen
  • Space of development: Fontys Academy of the Arts, FAA
  • Fotograaf: Hygin Delimat Photography

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Frann Schollaert

(Un)familiar

do. 30 mei 2024 21:00

“Not knowing where else to find,
who’s truly honest and kind.
To this so called ‘wonderful human being’,
that's been broken by overseeing...”

Een solowerk gemaakt en uitgevoerd door Frann Schollaert over diens persoonlijke ervaringen met zelfmoordgedachten, eenzaamheid en fysieke/emotionele pijn. “Hoe kan ik deze gevoelens uit het verleden op een eerlijke en realistische manier vertalen naar het lichaam en het gezicht? In dit werk laat ik een vroegere versie van mezelf los. Ik maak opnieuw contact met de diepe strijd die ik heb ervaren en de rauwe kant van mijn leven.”

“‘(Un)familiar’ is een werk waarin ik ruimte wil geven om de genoemde onderwerpen in twijfel te trekken, omdat ik geloof dat er nog steeds niet genoeg over gesproken wordt. En omdat ik zelf ervaringen heb, heb ik deze creatie op een eerlijke en pure manier gemaakt om bewustzijn te verspreiden over zelfmoord en geestelijke gezondheidszorg. Wat ik graag met iedereen wil delen.”


A solo work created/performed by Frann Schollaert about personal experiences with suicidal thoughts, loneliness and physical/emotional pain. “How can I translate these past feelings, in an honest and realistic way, into the body and the face? In this work I unleash a past version of myself. I reconnect to the deep struggle I've experienced and a raw side of my life.”

“‘(Un)familiar’ is a piece where I want to give space to question the subjects mentioned because I believe it's still not talked about enough. And since I have own experiences, I made this creation in an honest and pure way to spread awareness on suicide and mental health care. What I would love to share with all.”

Credits

  • Dans: Frann Schollaert
  • Muziek: Red Armor, Niki Istrefi
  • Video & edit: Elated frames, Jason Suen
  • Space of development: Fontys Academy of the Arts, FAA
  • Fotograaf: Hygin Delimat Photography

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Space_tial

Mima

vr. 31 mei 2024 19:00

‘Mima’ is een interdisciplinaire voorstelling geïnspireerd op het verhaal van Mima, een van de hoofdpersonages uit het Zweedse epische gedicht ‘Aniara’. In dit gedicht is Mima een A.I., die gepersonaliseerde ervaringen biedt aan de passagiers van een verloren ruimteschip, en hen helpt omgaan met hun situatie.

Terwijl het verhaal vordert krijgt Mima bewustzijn. Het stelt zijn bestaan en doel ter discussie, en schakelt uiteindelijk uit. Door de kracht van ruimtelijk geluid, live muzikanten en betoverende live visuals dompelt de voorstelling je onder in de complexe dynamiek tussen Mima en de passagiers. Ga je mee op een existentiële reis?

‘*Mima’ is an interdisciplinary performance inspired by the story of Mima, one of the main characters in the Swedish epic poem ‘Aniara’. In this poem, Mima is an A.I., offering personalized experiences to the passengers of a lost spaceship, helping them cope with their situation.

*As the story progresses, Mima gains consciousness. It questions its existence and purpose, and eventually switches off. Through the power of spatial sound, live musicians and mesmerizing live visuals, the performance immerses you in the complex dynamic between Mima and the passengers. Will you join us on an existential journey? *

Credits

  • Alberto Tudisca: muziekproductie en live-elektronica
  • Sebastiaan Schoonen: live visuals
  • Michele Adelizzi: klarinetten
  • Vormgever campagnebeeld: Space_tial

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

21:00

Space_tial

Mima

vr. 31 mei 2024 21:00

‘Mima’ is een interdisciplinaire voorstelling geïnspireerd op het verhaal van Mima, een van de hoofdpersonages uit het Zweedse epische gedicht ‘Aniara’. In dit gedicht is Mima een A.I., die gepersonaliseerde ervaringen biedt aan de passagiers van een verloren ruimteschip, en hen helpt omgaan met hun situatie.

Terwijl het verhaal vordert krijgt Mima bewustzijn. Het stelt zijn bestaan en doel ter discussie, en schakelt uiteindelijk uit. Door de kracht van ruimtelijk geluid, live muzikanten en betoverende live visuals dompelt de voorstelling je onder in de complexe dynamiek tussen Mima en de passagiers. Ga je mee op een existentiële reis?

‘*Mima’ is an interdisciplinary performance inspired by the story of Mima, one of the main characters in the Swedish epic poem ‘Aniara’. In this poem, Mima is an A.I., offering personalized experiences to the passengers of a lost spaceship, helping them cope with their situation.

*As the story progresses, Mima gains consciousness. It questions its existence and purpose, and eventually switches off. Through the power of spatial sound, live musicians and mesmerizing live visuals, the performance immerses you in the complex dynamic between Mima and the passengers. Will you join us on an existential journey? *

Credits

  • Alberto Tudisca: muziekproductie en live-elektronica
  • Sebastiaan Schoonen: live visuals
  • Michele Adelizzi: klarinetten
  • Vormgever campagnebeeld: Space_tial

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Haus of 4D

A drag fairytale

do. 06 juni 2024 19:00

Grafische clown make-up, grootse fantasieverhalen en performances waarbij het podium niet altijd droog blijft. Performers Ronika Nyx, Shezo Xtra en Sir Valentijn nemen je met deze voorstelling mee achter de schermen bij hun zelfstandige drag theatergroep.

Haus of 4D is ontstaan uit het verlangen om in Delft drag te kunnen doen, op een geheel eigen manier. Normaal dwaalt de groep door heel Nederland, over festivals en pride boten. Ditmaal mogen ze zich in hun eigen stad vertegenwoordigen. Haus of 4D debuteert op Delft Fringe Festival met een vers perspectief op theaterkunst.

Dus kom met ons mee! Ontdek de betoverende wereld van gender- en culturele identiteit van Haus of 4D. Ervaar meeslepende verhalen en lipsync-optredens, doorspekt met humor en over-the-top visuele pracht. Een spiegel van diversiteit en een uitnodiging tot lachen, leren en liefhebben.


Graphic clown makeup, grand fantasy stories, and performances where the stage isn't always left dry. Join Ronika Nyx, Shezo Xtra, and Sir Valentijn in this show, taking you behind the scenes of their independent drag theater group.

Haus of 4D formed two years ago, out of the desire to do drag in Delft in our own unique way. Usually touring festivals and pride events across the Netherlands, this time, they proudly represent their own city. Haus of 4D makes its debut at the Delft Fringe Festival, offering a fresh perspective on theatrical arts.

So, come along with us! Explore the enchanting world of gender and cultural identity with Haus of 4D. Experience immersive stories and lipsync performances, sprinkled with humor and over-the-top visual splendor. A mirror reflecting diversity and an invitation to laugh, learn, and love.

Credits

  • Geschreven door: Tosca Valentijn Hamel en Sayr Motz,
  • Uitgevoerd door: Haus of 4D
  • Fotograaf: Mirella Beau

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Haus of 4D

A drag fairytale

do. 06 juni 2024 21:00

Grafische clown make-up, grootse fantasieverhalen en performances waarbij het podium niet altijd droog blijft. Performers Ronika Nyx, Shezo Xtra en Sir Valentijn nemen je met deze voorstelling mee achter de schermen bij hun zelfstandige drag theatergroep.

Haus of 4D is ontstaan uit het verlangen om in Delft drag te kunnen doen, op een geheel eigen manier. Normaal dwaalt de groep door heel Nederland, over festivals en pride boten. Ditmaal mogen ze zich in hun eigen stad vertegenwoordigen. Haus of 4D debuteert op Delft Fringe Festival met een vers perspectief op theaterkunst.

Dus kom met ons mee! Ontdek de betoverende wereld van gender- en culturele identiteit van Haus of 4D. Ervaar meeslepende verhalen en lipsync-optredens, doorspekt met humor en over-the-top visuele pracht. Een spiegel van diversiteit en een uitnodiging tot lachen, leren en liefhebben.


Graphic clown makeup, grand fantasy stories, and performances where the stage isn't always left dry. Join Ronika Nyx, Shezo Xtra, and Sir Valentijn in this show, taking you behind the scenes of their independent drag theater group.

Haus of 4D formed two years ago, out of the desire to do drag in Delft in our own unique way. Usually touring festivals and pride events across the Netherlands, this time, they proudly represent their own city. Haus of 4D makes its debut at the Delft Fringe Festival, offering a fresh perspective on theatrical arts.

So, come along with us! Explore the enchanting world of gender and cultural identity with Haus of 4D. Experience immersive stories and lipsync performances, sprinkled with humor and over-the-top visual splendor. A mirror reflecting diversity and an invitation to laugh, learn, and love.

Credits

  • Geschreven door: Tosca Valentijn Hamel en Sayr Motz,
  • Uitgevoerd door: Haus of 4D
  • Fotograaf: Mirella Beau

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

20:00

Wouter Haaksema

Bedankt voor het luisteren

vr. 07 juni 2024 20:00

"Ik word beschadigd en als ik daar over spreken wil, word ik snel gestild.''

Op een plek vol schoonheid, veiligheid en nabijheid van God zit een jongen van vijftien. Zijn naam is Wouter. Daar, op die plek, wordt hij geconfronteerd door de conservatieve, christelijke barbiepop Christa. Zij maakt stekende en ingewikkelde opmerkingen over zijn homoseksualiteit.

Wouter is altijd stil geweest over de worsteling tussen zijn homoseksualiteit en zijn christen zijn, maar de stilte begint te voelen als een leugen. Hij besluit dat het tijd is voor openheid en zet zijn worsteling om in een theaterstuk. Via muziek, typetjes, rituelen, beweging en tekst neemt deze voorstelling het publiek mee in zijn worsteling. Maar vooral in de zoektocht naar de verbinding tussen deze twee werelden. Wouter hoopt dat de boodschap en het verhaal van de voorstelling gehoord gaan worden door zoveel mogelijk mensen.


In a place full of beauty, safety and nearness to God sits a fifteen-year-old boy. His name is Wouter. There, in that place, he is confronted by the conservative, Christian barbie doll Christa. She makes stinging and complicated comments about his homosexuality.

Wouter has always been quiet about the struggle between his homosexuality and being a Christian, but the silence begins to feel like a lie. He decides it is time for openness and turns his struggle into a play. Through music, characters, rituals, movement and text, this performance takes the audience through his struggle. But especially in the search for the connection between these two worlds. Wouter hopes that the performance's message and story will be heard by as many people as possible.

Credits

  • Tekst / spel / regie: Wouter Haaksema
  • Stem Barbiepop Christa: Tess van de Hoef
  • Regie / techniek Barbiepop Christa: Valentijn Banga
  • Trailer gefilmd door: Remi Walsarie
  • Fotograaf: Sije Kloppenburg
  • Techniek: Donna Brasser

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Wouter Haaksema

Bedankt voor het luisteren

vr. 07 juni 2024 22:00

"Ik word beschadigd en als ik daar over spreken wil, word ik snel gestild.''

Op een plek vol schoonheid, veiligheid en nabijheid van God zit een jongen van vijftien. Zijn naam is Wouter. Daar, op die plek, wordt hij geconfronteerd door de conservatieve, christelijke barbiepop Christa. Zij maakt stekende en ingewikkelde opmerkingen over zijn homoseksualiteit.

Wouter is altijd stil geweest over de worsteling tussen zijn homoseksualiteit en zijn christen zijn, maar de stilte begint te voelen als een leugen. Hij besluit dat het tijd is voor openheid en zet zijn worsteling om in een theaterstuk. Via muziek, typetjes, rituelen, beweging en tekst neemt deze voorstelling het publiek mee in zijn worsteling. Maar vooral in de zoektocht naar de verbinding tussen deze twee werelden. Wouter hoopt dat de boodschap en het verhaal van de voorstelling gehoord gaan worden door zoveel mogelijk mensen.


In a place full of beauty, safety and nearness to God sits a fifteen-year-old boy. His name is Wouter. There, in that place, he is confronted by the conservative, Christian barbie doll Christa. She makes stinging and complicated comments about his homosexuality.

Wouter has always been quiet about the struggle between his homosexuality and being a Christian, but the silence begins to feel like a lie. He decides it is time for openness and turns his struggle into a play. Through music, characters, rituals, movement and text, this performance takes the audience through his struggle. But especially in the search for the connection between these two worlds. Wouter hopes that the performance's message and story will be heard by as many people as possible.

Credits

  • Tekst / spel / regie: Wouter Haaksema
  • Stem Barbiepop Christa: Tess van de Hoef
  • Regie / techniek Barbiepop Christa: Valentijn Banga
  • Trailer gefilmd door: Remi Walsarie
  • Fotograaf: Sije Kloppenburg
  • Techniek: Donna Brasser

Luister voor meer informatie over de makers die op het Delft Fringe Festival 2024 staan naar onze podcast De Roze Hoed en volg ons op Instagram.

Met dank aan

Subsidiënten en begunstigers